A 13ª edição DW! Semana de Design de São Paulo reforça que, sim, São Paulo tem o maior festival urbano de design da América Latina, capaz de movimentar a cidade, concentrar os mais importantes lançamentos de arqdesign do ano e valorizar a economia criativa e suas conexões. Na DW! SP tudo converge para o universo do design, arquitetura, decoração, artes e artesanias, em uma programação diversa para todos os públicos. Em 2024, tivemos a maior edição de nossa história, pelo número de lugares e ativações em 11 dias de programação: foram mais de 130 marcas participantes, 367 eventos realizados e cerca de mil criativos exibindo seus trabalhos.
Lançamentos de produtos e coleções, palestras, bate-papos, oficinas, feiras criativas, exposições, festas, intervenções artísticas, instalações site specific, visitas guiadas, atividades de work in progress, espetáculos culturais, ocupações urbanas, performances e uma infinidade de formatos e experiências tornaram a #DWSP2024 um dos cinco festivais de design mais expressivos do mundo. Este ano, sete Distritos de Design e um distrito digital – que amplia o alcance do festival – sediaram as ações plurais.
A DW! SP chamou a atenção antes mesmo de começarem os eventos, já no design gráfico do mapa impresso e nas comunicações institucionais. A identidade visual foi desenvolvida pela arquiteta, designer gráfica e educadora Maria Claudia Levy Figliolino, que usou como um dos pontos de partida a cartografia hidrográfica da cidade, uma vez que o festival permeou o período em que se comemora o Dia Mundial da Água, em 22 de março.
“Mais que um tema, pensar sobre essas águas invisíveis e essenciais em São Paulo tem uma abordagem educativa e construtiva que se conecta ao universo de temas do festival, como design, urbanismo, arquitetura, arte, economia criativa, inovação e tecnologia. Nesta edição, a DW! convida a encontrar outros olhares sobre a cidade, seus espaços, suas histórias e os recursos naturais, propondo uma reflexão sobre futuro”, destaca Lauro Andrade, idealizador e CEO da DW! Semana de Design de São Paulo
Diversas expressões do design feito no Brasil
Na DW! SP 2024, o grande público e os profissionais da área tiveram um encontro marcado com o universo inventivo dos designers nacionais. Jader Almeida, Mula Preta, Lattoog, Estúdio Bola, Maurício Arruda, Brunno Jahara, Suite Arquitetos, FGMF, Arthur Casas, Carol Gay, Zanini de Zanine, Marko Brajovic, Juliana Pippi e Decornautas foram apenas alguns dos nomes que mostraram o que o design brasileiro vem produzindo.
Na DW! convivem tanto os profissionais consolidados no mercado como jovens talentos que começam a traçar caminhos promissores, trazendo sua produção criativa em lojas, galerias e espaços colaborativos, muitos em collab com grandes marcas.
Circuitos
No distrito Pinheiros, Vila Madalena e Oeste, a reedição do Circuito Baixo Pinheiros abre as portas de lojas descoladas, ateliês, galerias de arte e estúdios que abrigam diversas novidades do design independente de mobiliário, objetos, moda e afins. No distrito estava em cartaz, também, a exposição Sci-fi Rural, no ateliê do diretor de arte Michell Lott, que assinou a coleção homônima de peças em vidraria artesanal com os designers do duo tomazicabral.
No distrito Centro, Paulista e Higienópolis, pela primeira vez, o Circuito de Design e Arte com a BaFu – Barra Funda Autoral reuniu galerias, estúdios e ateliês que movimentam e colaboram com a transformação do perfil da região, a partir do bairro de Santa Cecília. Foi neste ponto da cidade que o inédito Circuito de Prédios Históricos recebeu as mais diversas ocupações. A Feira na Rosenbaum e a exposição Jalapoeira Apurada, promovida pelo instituto A Gente Transforma, se estabeleceram no Edifício Martinelli – e o sucesso foi tanto que os eventos precisaram ser movidos para o Brasilianische Bank Für Deutschland, edifício de 1897, há poucos metros do Martinelli, para acomodar o ciclo de visitação.
O Centro recebeu boa parte do Circuito Gigantes de São Paulo, promovido pela Teto Casa, com móveis em grande escala (4 vezes o tamanho!) que também foram espalhados nos outros distritos do festival. Um dos pontos era o Edifício Copan, na República. Ali ao lado, a estreante WG Galeria promoveu exposições, como a da artista visual, curadora de articulações criativas e pesquisadora Charlene Bicalho. A galeria e o designer Paulo Alves também organizaram uma programação bastante plural, desde caminhada noturna pela Avenida São Luís até as oficinas de marcenaria para crianças com o escultor Alex Barbosa, mais conhecido como Tio Árvore.
Para quem passeava pelo centro expandido, entre a Bela Vista e o Bixiga, ainda foi possível ver a exposição Janela do Tempo, na Casa Grilo. O espaço abriga a Buchette del Vino, célebre pela janelinha com a mão enluvada que serve taças de vinho, remetendo de forma divertida e teatral a uma tradição italiana do período medieval.
Na metrópole
A Galeria Metrópole concentrou uma extensa programação da Arena de Conteúdo Senac, do Senac São Paulo, bem como o Design na Metrópole, que teve lojas e ateliês abertos e programação com ações especiais. Um dos destaques foi a Vicious Pop: Arte, Reflexão e Design em SP, com peças de Bruno Niz e Bernardo Henrique Fonseca, entre outros criativos, em uma exposição que desafia normas estéticas e sociais. A galeria ainda recebeu as mostras Um Lugar, com peças de 70 designers que celebraram variações para o prosaico banco de um lugar, com materiais, formas e soluções construtivas distintas; e a mostra que reuniu os projetos vencedores do 25º Prêmio Salão Design, um dos mais importantes do Brasil e um dos responsáveis pela formação da identidade do design nacional nas últimas décadas.
Seiva e Cidade + BoomSPDesign
Ainda no Centro, outros dois grandes eventos ocuparam espaços incríveis de formas surpreendentes e conceituais. O movimento Seiva e Cidade, promovido pela Somauma, teve como epicentro o Edifício Misericórdia, no número 20 do Largo da Misericórdia. Em meio ao Centro Histórico, o prédio teve seus 9 andares ocupados com intervenções criativas e artísticas. Sob o nome Misericórdia e Algazarra, Felipe Morozini fez uso dos dois últimos andares em uma curadoria que refletiu sobre a história do Largo e a invisibilização de partes de sua memória. Nos outros andares, as instalações e obras de arte foram combinadas a atividades do mercado criativo, com as promovidas pela Feira Preta e pelo Gengibrão.
O BoomSPDesign, por sua vez, foi por mais um ano um dos eventos-âncora da DW! SP. Entre as presenças do Fórum Internacional de Arquitetura Design e Arte, o arquiteto italiano Simone Micheli, homenageado como Designer do Ano. Mas não só: o BoomSPDesign levou ao Edifício Itália a exposição Design 2×2, com mostras de 22 criativos de todo o Brasil, além de instalações artísticas, ações de marcas e diversas palestras com grandes nomes do cenário criativo.
QG DW! SP 2024
A Casa Docol foi o QG da DW! em mais um ano de parceria. Lá foi realizada a Abertura do Distrito DW! Alameda Gabriel e o lançamento dos DW! Talks Oficiais do festival. Os talks reuniram profissionais que são referência no segmento arqdecór em 12 encontros. Zanini de Zanine, Fernando Forte, Lucia Gurovitz, Ana Neute, Ricardo Cardim, Lucila Zahran Turqueto, Baba Vacaro, Bloco Arquitetos, João Nitsche, Eliana Sanches, Carlos Fortes, Hélio Olga, Vitor Penha, Marcelo Falcão, Virgínia Sodré e Christian Kadow discutiram temas de grande interesse para o presente e o futuro do design em debates que tiveram mediações de Regina Galvão, Raul Juste Lores, Sabrina Hoffmann e Fernando Mungioli. Luz e água como elementos de inspiração e mudança no design dos espaços, design autoral brasileiro e o renascimento urbano do Centro de SP foram alguns dos assuntos abordados.
Alameda Gabriel + Jardins
A Alameda Gabriel concentra o maior número de marcas participantes oficiais da DW! SP. Por isso, a oferta de atrações é alta, de encher os olhos e absolutamente impossível de incluir em sua totalidade em um apanhado como este. Afinal, por ali, era possível aproveitar o design mesmo fora das lojas, por exemplo, experimentando o novo Peugeot 208 Turbo em test drives ao longo da avenida repleta de atrações.
Uma delas estava na Casa Almeida: em parceria com Michel Lott a marca desenvolveu a Estufa dos Sonhos, uma casa transformada em cenário onírico, composto de flores gigantes de papel, reflexos furta-cor e uma cama toda branca, arrumada com as peças mais preciosas e macias para inspirar os melhores sonhos.
Na By Kamy, a exposição Eko: a Arte que Transforma ecoou os princípios e valores que se conectam às antigas tradições, com um olhar regenerativo e empoderador, em estruturas têxteis que lembravam um jardim de grandes dimensões e atraiam os olhares de quem por ali passava. Na Florense, as novas cores pautaram o design sofisticado do Pininfarina para a nova cozinha da marca, ainda mais retrô-futurista.
A moda se alinhou ao design de mobiliário e decorações por mais de uma vez nesse festival e dois exemplos são a coleção da Tapetah, que deriva das estampas criadas pelo estilista Reinaldo Lourenço; e a aplicação de técnicas da alta costura no projeto Unicidade, da Etel. A mistura de conhecimentos e referências foram celebradas em coleções como a collab da inteligência artificial com o time criativo da Donatelli em uma série experimental de tecidos; e a expertise arquitetônica dos escritórios FGMF, Arthur Casas e Cité Arquitetura com coleções singulares para a Eliane, que remetem ao afeto e às memórias, em um dos maiores lançamentos simultâneos da marca.
O universo dos afetos também permeou o lançamento da Colormix, que apresentou o revestimento cimentício Bilhetes, criado manualmente pela artista Nathaly Domiciano, em um diálogo com trechos de cartas da escritora Clarice Lispector. Nessa região do festival, foi possível experimentar as características de diferentes personalidades traduzidas em ambientes, na Mostra Artefacto (ainda em cartaz), com 12 ambientes desenhados por grandes nomes do arqdesign. Outro grande destaque desta edição do festival foi a exposição Paisagem Frontal, da Unilux (patrocinadora oficial da DW!) em parceria com os Decornautas e Juliana Pippi: um balé de cortinas e persianas no edifício brutalista com projeto de Paulo Mendes da Rocha, além de fotografias de Gal Oppido, Victor Affaro e Luiz Moreira.
Cidade Jardim + D&D + Lar Center
Três grandes shoppings participaram da DW! SP 2024 e foram hub de grandes eventos: no D&D Shopping foi realizada a tradicional Festa de Abertura da DW! SP e, também, a vernissage da mostra com os vencedores do Brasil Design Talents, com curadoria do jornalista e crítico de design Marcelo Lima. O foco são estudantes e jovens profissionais criando peças genuinamente nacionais. Agora em abril, a exposição segue para Milão, no Salone Satelite. Outra exposição em cartaz foi a D&D Design Collection, com uma curadoria de móveis, objetos e eletros das lojas, realizada por arquitetos e designers convidados.
O Cidade Jardim recebeu uma versão pocket da Feira na Rosenbaum e o ciclo de palestras, bate-papos e workshops promovido pelo Belas Artes Cidade Jardim, sobre design biolífico, sustentabilidade e o design experimental. Já o Lar Center sediou a exposição Do Objeto à Cidade: o Design Está em Tudo, com curadoria de Winnie Bastian e expografia do Studio Garoa, com uma seleção de produtos e ideias que explicita como o design se tornou um elemento inseparável de nossas vidas, dos utensílios domésticos à paisagem urbana.
Mais exposições
Outras duas exposições que ganharam destaque na DW! SP 2024 foram realizadas pelo museu A Casa do Objeto Brasileiro e a galeria Herança Cultural. A primeira reunia montagens de outras duas exposições já apresentadas – A Chita na Moda (de janeiro de 2005) e Renda-Se (de abril de 2015) – fundindo-se na mostra A Casa na Moda. Já na galeria, a arte indígena ganhou protagonismo com Uruhu Mehinaku e Arte Mehinaku, reunindo os bancos zoomórficos criados pelo artista Uruhu Mehinaku, do Xingu, que preencheram com beleza, cultura e tradição ancestral os espaços da Herança.
A gente sabe que um texto é pouco para matar as saudades e fazer uma retrospectiva completa de mais de 370 eventos. Mas vale acessar nosso Instagram, @dwsemanadedesign, e rever muitos outros momentos da DW! SP 2024. Conta pra gente nos comentários: o que mais você achou imperdível nessa edição?
